स्पॉटिफाई पर कंट्री म्यूज़िशियन टिफ्ट मेरिट का सबसे लोकप्रिय गाना, “ट्रैवलिंग अलोन”, एक गाथागीत है जिसके बोल एकांत और खुली सड़क की याद दिलाते हैं।
रॉयटर्स द्वारा “टिफ्ट मेरिट की शैली में एक अमेरिकी गीत” बनाने के लिए प्रेरित किए जाने पर, कृत्रिम बुद्धिमत्ता संगीत वेबसाइट यूडियो ने तुरंत “होली ग्राउंड्स” नामक एक गीत तैयार किया, जिसके बोल “पुराने रास्तों पर ड्राइविंग” के बारे में थे, जबकि “खेतों और आसमान को बदलते और लहराते हुए देखना” था।
ग्रेमी पुरस्कार के लिए नामांकित गायक और गीतकार मेरिट ने रॉयटर्स को बताया कि उडियो द्वारा बनाया गया “नकल” “मेरे किसी भी एल्बम के लिए उपयुक्त नहीं है।”
मेरिट ने कहा, “यह इस बात का एक बड़ा उदाहरण है कि यह तकनीक किस हद तक परिवर्तनकारी नहीं है।” “यह चोरी है।”
मेरिट, जो लंबे समय से कलाकारों के अधिकारों की पैरवी करती हैं, केवल एक ही संगीतकार नहीं हैं जो इस बारे में चेतावनी दे रही हैं। अप्रैल में, उन्होंने बिली इलिश, निकी मिनाज, स्टीवी वंडर और दर्जनों अन्य कलाकारों के साथ मिलकर एक खुला पत्र लिखा था जिसमें चेतावनी दी गई थी कि उनकी रिकॉर्डिंग पर प्रशिक्षित AI-जनरेटेड संगीत “रचनात्मकता को नुकसान पहुंचा सकता है” और मानव कलाकारों को किनारे कर सकता है।
बड़े रिकॉर्ड लेबल भी चिंतित हैं। सोनी म्यूजिक (6758.T), नया टैब खोलता है, यूनिवर्सल म्यूजिक ग्रुप और वार्नर म्यूजिक ने जून में यूडियो और एक अन्य म्यूजिक AI कंपनी सनो पर मुकदमा दायर किया, जिससे संगीत उद्योग का AI-जनरेटेड कंटेंट पर उच्च-दांव कॉपीराइट लड़ाई में प्रवेश हो गया, जो अभी अदालतों के माध्यम से अपना रास्ता बनाना शुरू कर रहा है।
मेरिट, एक स्वतंत्र संगीतकार हैं, जिनका पहला रिकॉर्ड लेबल अब UMG के स्वामित्व में है, लेकिन उन्होंने कहा कि वे कंपनी के साथ वित्तीय रूप से जुड़ी नहीं हैं। “यह प्रतिस्पर्धा करने और हमारी जगह लेने के लिए चोरी करना है।”
इस कहानी के लिए टिप्पणी के लिए पूछे जाने पर सुनो और यूडियो ने अपनी तकनीक का बचाव करते हुए पिछले सार्वजनिक बयानों की ओर इशारा किया। उन्होंने गुरुवार को अदालत में अपने शुरुआती जवाब दाखिल किए, जिसमें किसी भी कॉपीराइट उल्लंघन से इनकार किया गया और तर्क दिया गया कि मुकदमे छोटे प्रतिस्पर्धियों को दबाने के प्रयास थे। उन्होंने लेबल के विरोध की तुलना सिंथेसाइज़र, ड्रम मशीनों और अन्य नवाचारों के बारे में उद्योग की पिछली चिंताओं से की जो मानव संगीतकारों की जगह ले रहे हैं।
अज्ञात क्षेत्र
दोनों कंपनियों ने वेंचर कैपिटल फंडिंग को आकर्षित किया है, उन्होंने कहा है कि वे उपयोगकर्ताओं को शीर्ष कलाकारों की स्पष्ट नकल करने वाले गाने बनाने से रोकते हैं। लेकिन नए मुकदमों में कहा गया है कि सुनो और यूडियो को मारिया कैरी, जेम्स ब्राउन और अन्य के गानों के तत्वों को पुन: पेश करने और ABBA और ब्रूस स्प्रिंगस्टीन जैसे कलाकारों की आवाज़ों की नकल करने के लिए प्रेरित किया जा सकता है, जिससे पता चलता है कि उन्होंने अपने सिस्टम को प्रशिक्षित करने के लिए लेबल की कॉपीराइट रिकॉर्डिंग की सूची का दुरुपयोग किया।
संगीत उद्योग व्यापार समूह रिकॉर्डिंग इंडस्ट्री एसोसिएशन ऑफ अमेरिका (आरआईएए) के सीईओ मिच ग्लेज़ियर ने कहा कि ये मुकदमे “रिकॉर्डिंग के भण्डार की बेशर्मी से नकल करने का दस्तावेजीकरण करते हैं, ताकि बाजार में सस्ती नकलें भर दी जाएं और वास्तविक कलाकारों और गीतकारों से सुनने और उनकी आय छीन ली जाए।”
ग्लेज़ियर ने कहा, “एआई में बहुत संभावनाएं हैं – लेकिन केवल तभी जब इसे ठोस, जिम्मेदार, लाइसेंस प्राप्त आधार पर बनाया जाए।”
मामले पर टिप्पणी के लिए पूछे जाने पर वार्नर म्यूजिक ने रॉयटर्स को RIAA के पास भेज दिया। सोनी और UMG ने कोई जवाब नहीं दिया।
लेबल के दावे उपन्यासकारों, समाचार आउटलेट्स, संगीत प्रकाशकों और अन्य लोगों द्वारा ओपनएआई के चैटजीपीटी और एंथ्रोपिक के क्लाउड जैसे चैटबॉट्स पर हाई-प्रोफाइल कॉपीराइट मुकदमों में लगाए गए आरोपों की प्रतिध्वनि करते हैं जो टेक्स्ट बनाने के लिए जनरेटिव एआई का उपयोग करते हैं। वे मुकदमे अभी भी लंबित हैं और अपने शुरुआती चरण में हैं।
दोनों ही मामलों ने न्यायालयों के लिए नए सवाल खड़े कर दिए हैं, जिसमें यह भी शामिल है कि क्या कानून को कुछ नया बनाने के लिए कॉपीराइट की गई सामग्री के एआई के इस्तेमाल के लिए अपवाद बनाना चाहिए। रिकॉर्ड लेबल के मामले, जिन्हें निपटाने में कई साल लग सकते हैं, उनके विषय-वस्तु – संगीत से जुड़े अनूठे सवाल भी उठाते हैं।
कॉपीराइट विश्लेषण में विशेषज्ञता रखने वाले संगीतज्ञ ब्रायन मैकब्रेर्टी ने कहा कि राग, सामंजस्य, लय और अन्य तत्वों के परस्पर प्रभाव के कारण यह निर्धारित करना कठिन हो जाता है कि लिखित पाठ की तुलना में कॉपीराइट वाले गीत के किस भाग का उल्लंघन किया गया है।
मैकब्रेर्टी ने कहा, “संगीत में शब्दों की धारा के अलावा और भी कई तत्व होते हैं।” “इसमें सुर है, लय है और सामंजस्यपूर्ण संदर्भ है। यह विभिन्न तत्वों का एक समृद्ध मिश्रण है जो इसे थोड़ा कम सीधा बनाता है।”
एआई कॉपीराइट मामलों में कुछ दावे एआई प्रणाली के आउटपुट और उसे प्रशिक्षित करने के लिए कथित रूप से दुरुपयोग की गई सामग्री के बीच तुलना पर आधारित हो सकते हैं, जिसके लिए उस तरह के विश्लेषण की आवश्यकता होती है, जिसने संगीत से संबंधित मामलों में न्यायाधीशों और निर्णायक मंडलों को चुनौती दी है।
2018 के एक निर्णय में, जिसे एक असहमत न्यायाधीश ने “एक खतरनाक मिसाल” कहा था, रॉबिन थिक और फैरेल विलियम्स ने मार्विन गे की संपत्ति द्वारा उनके हिट “ब्लरड लाइन्स” की गे के “गॉट टू गिव इट अप” से समानता को लेकर लाया गया मामला खो दिया। लेकिन कैटी पेरी और एड शीरन सहित कलाकारों ने तब से अपने स्वयं के गीतों पर इसी तरह की शिकायतों का सामना किया है।
सुनो और उडियो ने एक जैसे ही न्यायालय में दायर अपने वादों में तर्क दिया कि उनके द्वारा तैयार किए गए संगीत से कॉपीराइट का उल्लंघन नहीं होता है, तथा कहा कि अमेरिकी कॉपीराइट कानून उन ध्वनि रिकॉर्डिंग्स की रक्षा करता है जो अन्य रिकॉर्ड किए गए संगीत की “नकल या अनुकरण” करती हैं।
न्यूयॉर्क में लॉ फर्म बेकर बॉट्स में बौद्धिक संपदा भागीदार जूली अल्बर्ट ने कहा, “संगीत कॉपीराइट हमेशा से ही एक अव्यवस्थित दुनिया रही है,” जो नए मामलों पर नज़र रख रही हैं। और उस जटिलता के बिना भी, अल्बर्ट ने कहा कि तेज़ी से विकसित हो रही AI तकनीक कॉपीराइट कानून के हर स्तर पर नई अनिश्चितता पैदा कर रही है।
किसका उचित उपयोग?
संगीत की पेचीदगियां अंत में कम मायने रख सकती हैं, यदि, जैसा कि कई लोग उम्मीद करते हैं, एआई मामले उल्लंघन के दावों के खिलाफ “उचित उपयोग” बचाव तक सीमित हो जाते हैं – अमेरिकी कॉपीराइट कानून का एक और क्षेत्र जो खुले प्रश्नों से भरा है।
उचित उपयोग कुछ परिस्थितियों में कॉपीराइट-संरक्षित कार्यों के अनधिकृत उपयोग की अनुमति देकर अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता को बढ़ावा देता है, जिसमें न्यायालय अक्सर इस बात पर ध्यान केंद्रित करते हैं कि क्या नया उपयोग मूल कार्यों को रूपांतरित करता है।
एआई कॉपीराइट मामलों में प्रतिवादियों ने तर्क दिया है कि उनके उत्पाद मानव सृजन का उचित उपयोग करते हैं, और इसके विपरीत कोई भी अदालती फैसला संभावित रूप से बहु-खरब डॉलर वाले एआई उद्योग के लिए विनाशकारी होगा।
सुनो और उडियो ने गुरुवार को लेबल के मुकदमों के जवाब में कहा कि लोगों को नए गाने बनाने में मदद करने के लिए मौजूदा रिकॉर्डिंग का उपयोग करना “एक सर्वोत्कृष्ट ‘उचित उपयोग’ है।”
कानूनी विशेषज्ञों का कहना है कि उचित उपयोग से मामले बन भी सकते हैं और बिगड़ भी सकते हैं, लेकिन अभी तक किसी भी अदालत ने एआई के संदर्भ में इस मुद्दे पर कोई फैसला नहीं दिया है।
अल्बर्ट ने कहा कि संगीत बनाने वाली एआई कंपनियों को चैटबॉट निर्माताओं की तुलना में उचित उपयोग को साबित करने में अधिक कठिनाई हो सकती है, जो पाठ को इस तरह से सारांशित और संश्लेषित कर सकते हैं कि अदालतें इसे परिवर्तनकारी मान सकती हैं।
उन्होंने कहा कि कल्पना कीजिए कि एक छात्र अमेरिकी गृहयुद्ध के बारे में एक रिपोर्ट तैयार करने के लिए एआई का उपयोग करता है, जिसमें इस विषय पर एक उपन्यास से पाठ शामिल होता है, जबकि इसकी तुलना में कोई व्यक्ति एआई से मौजूदा संगीत के आधार पर नया संगीत बनाने के लिए कहता है।
अल्बर्ट ने कहा कि छात्र का उदाहरण “निश्चित रूप से संगीत बनाने वाले उपकरण पर लॉग इन करने और यह कहने से अलग उद्देश्य की तरह लगता है कि ‘अरे, मैं एक ऐसा गाना बनाना चाहता हूँ जो शीर्ष 10 कलाकारों की तरह लगे।'” “उद्देश्य काफी हद तक वैसा ही है जैसा कि कलाकार ने पहले स्थान पर रखा होगा।”
पिछले साल उचित उपयोग पर सुप्रीम कोर्ट के फैसले का संगीत मामलों पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ सकता है क्योंकि यह मुख्य रूप से इस बात पर केंद्रित था कि क्या किसी नए उपयोग का मूल कार्य के समान ही व्यावसायिक उद्देश्य है। यह तर्क सुनो और यूडियो शिकायतों का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है, जिसमें कहा गया है कि कंपनियाँ लेबल के संगीत का उपयोग “श्रोताओं, प्रशंसकों और ध्वनि रिकॉर्डिंग के संभावित लाइसेंसधारियों को लुभाने के अंतिम उद्देश्य के लिए करती हैं [they] कॉपी किया गया।”
मेरिट ने कहा कि उन्हें चिंता है कि प्रौद्योगिकी कंपनियाँ उनके जैसे कलाकारों की जगह लेने के लिए एआई का इस्तेमाल करने की कोशिश कर सकती हैं। उन्होंने कहा कि अगर संगीतकारों के गाने मुफ़्त में निकाले जा सकते हैं और उनकी नकल करने के लिए इस्तेमाल किए जा सकते हैं, तो अर्थशास्त्र सीधा है।
उन्होंने कहा, “रोबोट और एआई को रॉयल्टी नहीं मिलती।”
